Mejora tu fotografía de fauna salvaje con asesoramiento experto

¿Quieres mejorar tu fotografía de fauna salvaje? Primero, elige un sujeto de tu entorno. Esto no solo te permite entender mejor cómo se comporta un animal específico, sino que además aumenta tus posibilidades de encontrarte en el lugar adecuado en el momento preciso, sobre todo cuando la luz está en el punto ideal.

La fotógrafa de fauna salvaje y embajadora de Canon Dani Connor ha llevado esta idea un paso más allá: ha trasladado su hogar cerca de sus sujetos.

El cambio de Inglaterra por Suecia le ha permitido dedicar incontables horas a los sujetos por los que es conocida: las ardillas comunes. Sus fotografías y vídeos de esta carismática especie han encontrado un público apasionado y comprometido en Internet, y le han ayudado a mantener una carrera profesional gratificante.

En lo que se refiere a la fotografía de fauna salvaje, la persistencia es fundamental, incluso cuando te enfrentas a sujetos con los que llevas trabajando años y a los que conoces de forma más estrecha. «Normalmente, tengo que esperar sobre una hora o algo más para que una de las ardillas esté en la posición perfecta», explica Dani. «Si tengo todo preparado para captar a una ardilla subiendo por una rama, puede que solo bajen por ella. A veces se sientan frente a ti y te dan la espalda todo el tiempo. Y no puedes hablarles o hacer nada para que se muevan, tienes que ser paciente y esperar».

En este artículo, Dani comparte sus técnicas favoritas para triunfar con la fotografía de fauna salvaje, con consejos sobre composición, iluminación y ajustes de la cámara.

Aislar a animales puede suponer todo un desafío cuando estás haciendo fotos en entornos visualmente cargados, como un bosque. Puede ser difícil encontrar un fondo despejado en el que no haya ramas de árboles que distraigan o manchas brillantes de luz en las copas de los árboles que atraigan la mirada del espectador.

El estrecho campo de visión captado por un superteleobjetivo puede ayudar, ya que se puede seleccionar una amplia abertura para separar a un sujeto del fondo. Incluso sin un objetivo ultrarrápido, si te colocas bien para asegurarte de que haya distancia entre el sujeto y el fondo, puedes conseguir un gran grado de separación.

«Es más difícil cuando las ardillas están en el suelo porque la escena se vuelve más desordenada», cuenta Dani. «Con un sujeto al que proporcionas comida, tienes un poco más de control sobre en el lugar en el que estará. Animarles a subirse a una rama puede ser una buena forma de mejorar el fondo», añade Dani.

«Tengo localizado un sitio en el que hay un árbol muerto», cuenta. «Hay muchísimas ramas superpuestas, y he colocado vasos pequeños al otro lado para asegurarme del lugar al que irán las ardillas. Si utilizo el objetivo RF 100-500mm F4.5-7.1L IS USM, sé que puedo disparar a f/7,1 en este lugar y conseguir una buena toma».

El uso creativo de la iluminación puede ayudarte a destacar un sujeto. Dani añade: «Puedes probar, por ejemplo, a encuadrar el sujeto en la luz frente a un fondo en la sombra».

El contraluz es otra técnica que puede destacar a un animal de una forma evocadora. Es ideal para sujetos con pelo y plumas, en los que su suave contorno refleja la luz y brilla.

Cuando la iluminación natural no es la adecuada, otro enfoque creativo es colocar un flash remoto para añadir un toque de contraluz. Dani ha estado probando con un flash Canon Speedlite EL-5, que activa de forma inalámbrica mediante un transmisor Speedlite ST-E3-RT (ver. 3) montado en su cámara.

Utiliza el ajuste de flash manual, a una potencia relativamente baja (casi siempre a 1/64), y lo suaviza para que se combine de forma más natural con la luz ambiente. Las ardillas suelen aguantar el flash, pero debe usarse con respeto.

Uno de los desafíos de la fotografía de fauna salvaje es que los animales tienden a estar activos por la mañana temprano o al atardecer, lo que puede implicar que tengas que trabajar en el límite de la luz, en las frías horas azules antes del amanecer y después del atardecer. Según Dani, más que un desafío técnico, puede ser una oportunidad creativa y el momento ideal para captar imágenes con tonos azules emotivos.

Para conseguir tomas nítidas a esta hora del día, explica que: «Puede que necesites aumentar el valor ISO o utilizar una velocidad de obturación ligeramente más lenta».

Una cámara del sistema EOS R equipada con estabilización de imagen integrada (IBIS), combinada con un objetivo RF con IS óptica, puede ayudarte a captar una imagen muy estable al disparar sin trípode. Pero puede que tengas que seleccionar una sensibilidad ISO más alta para lograr una velocidad de obturación rápida que congele el movimiento del sujeto.

Dani también sugiere cambiar el balance de blancos a un ajuste que resalte los tonos azules fríos a esta hora del día, en lugar de corregirlos. «Si fotografío durante las horas de luz, dejo el balance de blancos en el ajuste automático (Prioridad al ambiente). En cambio, si quiero realzar los colores durante la hora azul o la hora dorada, ajusto el balance de blancos manualmente con la opción de temperatura de color Kelvin (K)».

Elige un valor bajo (como 2500 K) si quieres aumentar la frialdad de la luz del día o un valor alto (como 10 000 K) para dar un toque más cálido a esos tonos. (El contraste entre la iluminación cálida y fría es evidente en las últimas dos imágenes de abajo). Si disparas en formato RAW, luego puedes ajustar libremente la temperatura de color cuando proceses las imágenes, pero si lo haces de forma manual en la cámara, tienes una vista preliminar precisa mientras disparas.

Una de las ventajas de cambiar de una réflex a una cámara mirrorless del sistema EOS R es la pantalla de visión en directo del visor electrónico, que te ofrece una vista preliminar de la imagen con tus ajustes de balance de blancos y exposición, entre otros, ya aplicados. «A menos que estés creando imágenes muy creativas, como si estás experimentando con velocidades de obturación lentas, ya no necesitas hacer disparos de prueba», afirma Dani. «Puedes ver inmediatamente cómo va a quedar la foto».

Dani tiene muchas fotos en mente y lleva una libreta con ideas creativas que dibuja. «A veces repaso la misma idea una y otra vez hasta que me gusta el resultado; otras prefiero esperar a que se den unas condiciones muy específicas».

«Cuando sé que va a hacer mucho frío o que va a haber un amanecer luminoso, intento fotografiar durante la hora azul o pruebo a hacer algo específico. Puede que haga ese frío extremo que necesito, cuando hace unos -30 °C, y los bigotes de las ardillas estén congelados».

En condiciones difíciles, Dani confía en el funcionamiento de sus cámaras mirrorless de Canon. En algunas sesiones recientes, ha utilizado cuerpos de la serie Canon EOS R5 y el modelo Canon EOS R6 Mark III con los objetivos Canon RF 400mm F2.8L IS USM, Canon RF 100-500mm F4.5-7.1L IS USM y Canon RF 135mm F1.8L IS USM. Dani describe el último de estos como su «objetivo soñado» que es «increíble en condiciones de poca luz».

Un objetivo gran angular es práctico para mostrar a un animal en su entorno, siempre que puedas acercarte lo suficiente como para que el sujeto salga bien en el encuadre.

«El RF 24mm F1.4L VCM es uno de mis favoritos», confiesa Dani. «Hay una ardilla, Buddy, que conozco desde hace cinco años, por lo que no se incomoda demasiado con mi presencia y puedo acercarme para disparar tomas gran angular, y es divertido».

«A veces monto la cámara en un trípode y utilizo la aplicación Canon Camera Connect desde el teléfono para activar el obturador, de forma que puedo ver lo que pasa mediante la vista preliminar en directo».

Dani señala que la colocación de una cámara trampa con un sensor de movimiento es otra forma de obtener primeros planos con un objetivo gran angular. «El sensor de movimiento activa la cámara para que haga una foto en cuanto las ardillas se mueven por delante. Así que configuro una buena toma gran angular con un tocón o un tronco, pongo algo de comida, preajusto el enfoque manualmente y me voy, y rezo porque salgan bien».

La capacidad de hacer fotos en silencio cuando utilizas el obturador electrónico de una cámara mirrorless es una gran ventaja para la fotografía de fauna salvaje, sobre todo cuando trabajas a muy poca distancia en la tranquilidad del amanecer o el atardecer.

«Siempre utilizo el obturador silencioso y la velocidad de disparos en serie más alta», cuenta Dani, que lo hace para no perderse ningún momento crítico. «Servo AF también es muy importante. Quiero que la cámara siga los ojos del animal en todo momento».

Dani establece «Animales» como el sujeto que quiere detectar y activa la detección de ojos en el menú AF de su cámara. «Antes, cuando disparaba con una réflex, habría utilizado el enfoque manual si me encontrara en un entorno muy "cargado" y fotografiara rodeada de mucha vegetación, pero ahora no me supone un problema, y no me suele pasar que la cámara enfoque de repente a una hoja», explica.

Cuando quiere tener el control total sobre el enfoque de la cámara, cambia al enfoque de punto AF único. «Siempre tengo un botón personalizado para volver al punto central», afirma. «A veces la fotografía de fauna salvaje es tan caótica que necesito restablecer el enfoque de inmediato».

Dani también aprovecha las numerosas opciones de personalización de su cámara cuando graba vídeos para YouTube. «Tengo el botón M-Fn configurado para que cambie entre foto y vídeo, por lo que puedo pasar de un modo a otro fácilmente». Considera que este control es más fácil de usar mientras está disparando que el interruptor de foto/vídeo de la parte superior de la cámara.

«A menudo quiero hacer una foto y grabar un vídeo de la misma toma, así que este botón me permite hacerlo sin apartar la vista de la cámara. Prefiero esta opción antes que pulsar el botón de grabación porque así puedo seguir ajustando la configuración en la cámara».



Al combinar la comprensión de los comportamientos de los animales, la configuración de la cámara y la iluminación, Dani puede convertir sus encuentros diarios en fotografías de fauna salvaje memorables y evocadoras. El dominio de estas técnicas lleva tiempo, pero, con práctica, es posible anticiparse a los momentos y utilizar la luz disponible de forma creativa para captar escenas distintivas en la naturaleza.

No te pierdas el tutorial de vídeo «WildLight» de Dani Connor en Canon Club.