Las primeras impresiones de Nicolai Brix tras grabar con el sistema EOS R de Canon

A partir de sus habilidades como «storyteller», fotógrafo y cineasta, Nicolai nos cuenta su último proyecto personal y sus primeras experiencias con el sistema EOS R de Canon.

¿Qué encontraste en el vídeo que echabas en falta en las imágenes fijas?

«El vídeo era más divertido, porque podía contar historias completas y esa es mi pasión. Las habilidades generales de identificar una historia, investigar el tema y elegir cómo presentarla... Todo eso son cosas que se hacen mucho cuando eres fotoperiodista y he podido aprovecharlo en mi trabajo.

El sector del vídeo es un negocio al alza, pero en algunos casos la creciente demanda de contenido de vídeo significa que basta simplemente con que se trate de imágenes en movimiento. No es fácil que los clientes comprendan lo importante que es desarrollar bien el mensaje también».

¿Cómo fue trabajar con un cuerpo tan pequeño?

«La EOS R es una cámara pequeña si la comparas con una réflex, pero la empuñadura es muy buena. Hacía mucho tiempo que no sentía que un cuerpo se ajustara tan bien a mi mano, así que la cámara es fácil de manejar, a pesar de su pequeño tamaño. Otro factor importante es el diseño. La nueva barra multifunción permite trabajar a mayor velocidad, ya que puedes asignarle cualquier función. Yo puse la ISO en la barra multifunción, de forma que podía utilizar el anillo del objetivo para ajustar la apertura y luego usar el pulgar en la empuñadura para ajustar la ISO. Esto significa que la cámara no me limita en absoluto, algo especialmente importante en un trabajo como este, en el que estoy grabando a alguien mientras realiza su trabajo».

¿Cómo se te ocurrió la historia del cortometraje?

«Se trata de un corto comercial sobre una diseñadora gráfica, Susanne Nielsen, que crea estampados textiles para diversas firmas de moda de todo el mundo. Cuando quiero contar una historia sobre una persona, siempre intento profundizar todo lo posible, así que entrevisté a Susanne durante tres o cuatro horas cuando nos conocimos. Descubrí que su herramienta más importante a la hora de preparar y presentar su obra a sus clientes es un álbum de recortes, así que tuve la idea de que creara un álbum de recortes gigante sobre sí misma. Al final, cuando aparece el álbum terminado, se muestra un mensaje».

¿Cómo estaba montado el sistema EOS R de Canon durante el rodaje?

«Hice un montaje muy sencillo. Fijé una grabadora a una placa base con una simple abrazadera y le puse un bloqueo rápido a la cámara para poder extraerla de la montura y tomar imágenes fijas fácilmente. Grabé el 90 % del corto con un monopié, a fin de conseguir la sensación de grabación sin trípode, pero con estabilidad. Fue una forma fácil y eficiente de trabajar».

¿Cuál fue el mayor reto de esta grabación?

«Rodamos el corto en un antiguo almacén enorme; yo esperaba que una gran cantidad de luz natural inundara ese amplio espacio, pero resultó muy complicado conseguir un aspecto natural. Resolvimos el problema mediante una combinación de tecnología de iluminación y cámara. Teníamos dos grandes focos con difusores que hacían la vez de sol natural, y luego ajustaba una ISO alta si tenía que usar una apertura más pequeña. Usé todos los ajustes entre ISO100 y 10000, y el resultado es bastante limpio comparado con lo que cabría esperar con una ISO tan alta».

Una de las tomas se hizo desde arriba. ¿Cómo la hiciste?

«Pudimos subirnos a una pasarela elevada situada bajo el techo para conseguir una vista cenital, pero el espacio era muy reducido y tuve que grabar sin soporte. La estabilización integrada de la Canon EOS R me ayudó mucho. Especialmente cuando uso objetivos más largos, la imagen se mantiene estable. Esa toma aérea es mi favorita de todo el rodaje; queda muy bien y la cámara me ayudó a conseguirla.

Otra cosa que noté al grabar desde arriba fue lo útil que es la función de seguimiento de enfoque. Podía tocar la pantalla para marcar a Susanne, que estaba trabajando abajo, y aunque pasara por delante de las vigas de madera del pasillo, el seguimiento la volvía a detectar».

Entonces, ¿no tuviste miedo de usar el enfoque automático en un trabajo?

«Empecé a utilizar el enfoque automático Dual Pixel en mis otras cámaras de cine; disponer del mismo sistema de enfoque automático en un cuerpo pequeño como el de la Canon EOS R es una maravilla.

Creo que el 90 % de las tomas de este proyecto se grabaron con el enfoque automático. Es increíble cómo se pueden hacer efectos de reenfoque rápido en la pantalla táctil; es muy sencillo y, además, puedes ajustar las velocidades. Yo diría que el enfoque automático Dual Pixel es una de las cosas que más ha cambiado la forma en que trabajo».

¿Qué impresión te llevaste de los objetivos RF 50mm F1.2L USM y RF 24-105mm F4L IS USM?

«Me habían dicho que el objetivo Canon RF 50mm F1.2L USM era especial y estaba deseando probarlo. La verdad es que jamás había visto un rendimiento similar en un objetivo f/1.2. Se trata de un objetivo muy rápido, con una calidad y un diseño excepcionales. Al principio solo quería usarlo porque, como fotógrafo, me encanta la profundidad de campo reducida.

Sin embargo, cuando grabamos desde arriba, en la pasarela, utilicé el objetivo Canon RF 24-105mm F4L IS USM. Es un objetivo muy nítido, y la forma en que comprime la imagen es extraordinaria. Así que al principio solía usar el Canon RF 50mm F1.2L USM, pero acabé grabando muchas tomas también con el Canon RF 24-105mm F4L IS USM. Creo que será un excelente objetivo para tareas cotidianas».

¿Cuál es la calidad final de la grabación, desde un punto de vista profesional?

«Si grabas con Canon Log, se obtienen archivos de 10 bits de gran belleza. Los tonos de piel son fantásticos. No siempre puedes conseguir los ajustes perfectos para cada toma, así que es en la fase de edición cuando te das cuenta de la capacidad de cada archivo y hasta dónde puedes llegar para obtener lo que quieres. Hice algunas tomas de muestra e intenté desglosarlas en una suite de gradación del color; tuvimos que llegar muy lejos para que sucediera algo.

Habiendo visto el vídeo final con gradación, no tendría ninguna duda en usar la EOS R como cámara B, o incluso como cámara A, en trabajos en los que tengo que viajar o en los que quiero ser discreto».

¿Por qué elegiría un videógrafo profesional usar un sistema mirrorless de fotograma completo?

«Yo suelo trabajar con la gama Canon Cinema EOS, pero veo claramente la utilidad del sistema EOS R, ya que es más pequeño y puede capturar tanto imágenes fijas como vídeo. A veces tengo proyectos en los que tengo que viajar o trabajar a gran velocidad, y la Canon EOS R sería una solución ideal al tener las funciones de vídeo que necesito, como el C-Log de 10 bits, que no está disponible en las DSLR.

Siempre quiero la máxima calidad, así que no utilizo cámaras que no puedan hacer tomas de 10 bits o Canon Log, porque necesito el rango dinámico que esto me proporciona. La Canon EOS R es una cámara con un gran futuro, puesto que cada vez más clientes demandan 4K. Sin duda, es un sistema que me resultará muy útil».

¿Qué es lo próximo que te gustaría hacer con el sistema EOS R?

«Ya tengo pensada una historia sobre unos fabricantes de motocicletas personalizadas de aspecto más que interesante. La cámara me ayudará a grabar la historia, ya que es pequeña y fácil de usar. Podría montarla en un pequeño cardán para conducir junto a los moteros y hacer tomas en movimiento, algo que sería muy difícil con una cámara más grande. Estoy seguro de que incluso a 80 o 100 kilómetros por hora, conseguiría tomas nítidas».

Los cinco consejos de Nicolai Brix para grabar con el sistema EOS R

1. «Para las imágenes fijas, utiliza la pantalla de Visión en directo. Yo no soy muy alto, así que con la pantalla abatible puedo levantar la cámara al máximo y no perder de vista el encuadre; para enfocar, uso la pantalla táctil».
2. «Utiliza el seguimiento de enfoque. Se trata de una función que he echado mucho de menos en otras cámaras de cine. Hacer un seguimiento del enfoque en la pantalla con el dedo es muy fácil y funciona perfectamente».
3. «Si utilizas una grabadora externa, intenta no depender demasiado de ella. De lo contrario, la cámara estará atada de pies y manos, y perderás la flexibilidad de poder usarla para grabar vídeo y capturar imágenes fijas».
4. «Tómate el tiempo necesario para programar la cámara. La Canon EOS R permite personalizarlo absolutamente todo; yo programé el botón que hay junto al obturador para alternar entre la Visión en directo y el visor electrónico. Además del balance de blancos en el botón de exposición situado en la parte trasera de la cámara».
5. «Uno de los grandes problemas de otras cámaras mirrorless es que el obturador no está cerrado al cambiar de objetivo. En cambio, en la Canon EOS R sí se cierra, siempre que recuerdes apagar la cámara antes de poner otro objetivo. Esto supone una gran diferencia al trabajar en ciertos entornos, ya que evita que entre polvo y suciedad en el sistema».

Desde que Nicolai usó la EOS R para esta sesión, antes del lanzamiento de la cámara en septiembre de 2018, se han añadido funciones adicionales para cineastas mediante una actualización de firmware. Entre estas se incluyen AF con detección de ojos, para garantizar que los ojos de los sujetos se mantengan claramente enfocados, y la capacidad de usar un tamaño pequeño de recuadro AF, independientemente del ajuste Servo AF en vídeo seleccionado.