Usar la iluminación como un maestro holandés: una entrevista a Carla van de Puttelaar

Inspirada por los pintores del siglo XVII, conocidos como los maestros holandeses, la fotógrafa contemporánea Carla van de Puttelaar, de los Países Bajos, emplea la resolución de 50,6 MP de la Canon EOS 5DS para capturar los intricados detalles de sus sujetos con una iluminación natural. «Siempre me han fascinado la luz y la piel. Observo cómo la luz cae sobre las personas, cómo los tejidos brillan y se pliegan. Me interesa mucho el arte», añade.

La fotógrafa no realiza esta afirmación a la ligera. Cuenta con un doctorado en pintura escocesa de retratos del siglo XVII y ha impartido conferencias en la Real Academia de Bellas Artes de La Haya. Afirma que su fascinación por la luz, las sombras y la textura está inspirada por pintores holandeses como Jan Davidszoon de Heem y Rachel Ruysch.

Por lo general, el trabajo de Carla se centra en el cuerpo femenino, pero en su proyecto Adornments emplea el mismo enfoque para capturar flores. Fotografía la sensibilidad y la sensualidad de los pétalos con tal nivel de detalle que el espectador siente que puede tocarlos con la mirada.

En busca del sujeto perfecto

Lo mismo ocurre con la selección de modelos humanos de Carla. A menudo busca modelos en exposiciones y ferias de arte, donde sabe que los sujetos tendrán interés por este campo. «Me gusta el encuentro personal. La idea de sentir, como con las flores: "Esta es la persona perfecta. Es alguien a quien podría hacerle una buena foto"».

Otras veces simplemente ve a alguien por la calle. «Recuerdo una vez que llevaba a dos de mis hijos al circo en bicicleta, uno iba delante y el otro detrás. Vi a alguien y pensé "Tengo que preguntarle a esa persona si la puedo fotografiar". Di la vuelta con la bicicleta y los dos niños y pedaleé tan rápido como pude para alcanzarla de nuevo. Al final, incluso llegamos a tiempo al circo», nos cuenta entre risas.

Uso de la luz natural

Carla siempre utiliza iluminación natural en sus fotografías y una preparación tan sencilla que pueden emplearse tanto en casa como en el estudio u otras ubicaciones: un fondo negro portátil y la luz de una ventana. «Suelo utilizar la luz fría de una ventana que mire hacia el norte, aunque últimamente estoy añadiendo más variedad, incluso la luz solar directa en algunas ocasiones», explica.

Carla considera que el mejor lugar para fotografiar flores es en casa. «En el caso de las flores, es necesario observar cómo van cambiando y marchitándose para capturarlas en el momento oportuno. Me gusta utilizar la luz de modo que caiga sobre los pétalos y los atraviese, a fin de darles ese toque mágico», comenta.

La elevada resolución de la Canon EOS 5DS le ha permitido trabajar en proyectos a gran escala, que combinan varias fotografías para crear imágenes monumentales, sin renunciar a la flexibilidad de uso de la cámara sin trípode. «Quizá no se aprecie en mis fotografías porque transmiten bastante calma, pero soy una fotógrafa muy dinámica: no paro de moverme hacia atrás y adelante. La Canon EOS 5DS me ha ayudado mucho porque me permite hacer más con la escala y la monumentalidad, algo que antes solo conseguía con un formato medio», explica.

Por la misma razón, Carla suele recurrir al objetivo Canon EF 24-70mm f/2.8L II USM. «Como fotógrafa dinámica que soy, me gusta contar con la opción de usar el zoom y cambiar de perspectiva rápidamente, y este es un gran objetivo. También me encanta utilizar el EF 85mm f/1.4L IS USM: es un excelente objetivo para retratos», nos cuenta.

El próximo plan de Carla es comenzar a experimentar con la luz de las velas. «Estoy pensando en utilizar la iluminación de las velas en mis fotos, pero de una forma diferente», adelanta. «Aún estoy dándole vueltas a cómo hacerlo, pero sé que necesitaré una cámara como la Canon EOS 5D Mark IV para trabajar con las velas del modo que quiero». Me encantan las fuentes de luz natural, y [experimentar con ellas] me parece muy emocionante. Abren todo un mundo de posibilidades».