Aron Randhawa filma con imaginación, precisión y colaboración

La creencia de que las personas tienen un hemisferio del cerebro izquierdo o derecho dominante ha quedado más o menos desmentida, pero conocer a Aron Randhawa, nuestro especialista sénior en cámaras y objetivos de cine, te haría cuestionártelo de todos modos. Sus cortometrajes y vídeos musicales son ejemplos increíbles de lo que ocurre cuando se sabe cómo utilizar los conocimientos técnicos para romper las reglas y hacer realidad nuevas ideas.

Aron estudió Producción y Tecnología Cinematográfica en la universidad y ganó el premio al «Mejor Joven Talento» en el Festival de Cine New Renaissance de 2016 por su cortometraje como estudiante. Sin embargo, al incorporarse al sector tras graduarse, tuvo que dejar de lado temporalmente sus proyectos personales. «Enseguida empecé a trabajar en producciones cinematográficas y televisivas de alto nivel», explica. «Colaboré en la película de Margot Robbie, María, reina de Escocia, y en algunos episodios de Black Mirror , sobre todo en el aspecto técnico, donde me encargaba del etalonaje en el plató y gestionaba los datos».

Esta formación práctica le llevó finalmente a Canon UK, donde se incorporó como técnico de reparaciones especializado en cámaras de cine. «Me atraía mucho la idea de aprender la tecnología y, un año después, ya estaba viajando a nuestros centros de servicio europeos para formar a otros técnicos». Pronto quedó claro que Aron poseía un conjunto de habilidades muy concreto —conocimiento del sector, una gran vena creativa y una excelente competencia técnica—, por lo que no tardó mucho en ser contratado por el equipo de marketing de Canon Europe . 

«Durante los últimos seis años, he trabajado en el lanzamiento internacional de nuestras cámaras de cine y he prestado asesoramiento técnico en plató para producciones cinematográficas y televisivas en las que participa Canon». Es realmente impresionante. Nuestras colaboraciones con Red Bull, la serie de televisión de Danny Boyle, PISTOL y, por supuesto, nuestro trabajo con la productora del legendario Steve McQueen, Lammas Park. «Yo soy la persona que está ahí para ayudarles a manejar las cámaras y los objetivos», explica con modestia.

Gracias a la excepcional posibilidad de poder trabajar codo con codo con los gigantes del sector y a la enorme cantidad de conocimientos que había acumulado, Aron sabía exactamente de lo que eran capaces las herramientas de Canon y qué debía hacer a continuación: volver a sus raíces. «Aunque el cine ocupa una parte muy importante de mi vida, lo cierto es que no había vuelto a rodar nada desde la universidad», afirma. «Me lancé de lleno a mejorar mis conocimientos técnicos y a apoyar a los cineastas. Por eso, 2024 fue un año muy creativo para mí». 

Sin embargo, para su primer proyecto no eligió una cámara de cine moderna, sino una de archivo: una Canon Super 8. Para ello, contó con la ayuda de Jack Adair, nuestro responsable de marketing para cine y televisión en Europa, y lo ambientó en parte en nuestra sede central europea. «Jack Goes to Work se realizó para un concurso llamado Straight 8; por eso se rodó con una cámara Super 8», explica Aron. «Grabas en película, pero no puedes editarla: la envías directamente al concurso y ni siquiera puedes verla a menos que sea seleccionada». ¿Te parece sencillo? «Fue una apuesta», dice.

«No sabes si los colores están bien o si el sonido está sincronizado con la imagen porque envías el sonido por separado», explica. «Hice un montón de pruebas técnicas, pero nunca estuve seguro del resultado». La película solo duraba tres minutos, pero Aron sometió cada segundo a un minucioso análisis técnico, y vaya si valió la pena. Llegó a estar entre las 25 mejores, así que la primera vez que vio Jack Goes to Work fue junto a un público de 500 personas en el IMAX del British Film Institute de Londres. «Fue una de las mejores experiencias de mi vida. Ni te imaginas lo que sentí».

Desde entonces, ha colaborado con varios artistas emergentes en la realización de sus videoclips. «Aunque soy cineasta, mi gran pasión es la música. Aprender a hacer vídeos musicales me ayudó a superar mi época más difícil». Ha aprovechado sus conocimientos para idear nuevos tipos de propuestas creativas y, en el proceso, se ha ganado el apoyo de grandes nombres del sector, como el director de fotografía Ian Murray. «Hace unos vídeos y anuncios increíbles, y nos conocimos gracias a un proyecto de Canon. Me dijo que me grabaría un videoclip si tenía una canción, así que no lo dudé ni un segundo».

La música es siempre el motor de la creatividad de Aron y un artista le inspiró una idea experimental que nunca había visto antes, simplemente porque hasta entonces no había sido posible. «Me puse en contacto con Pozzy, un artista de grime, después de que hiciera un freestyle en BBC Radio 1Xtra que se hizo viral. Yo quería grabar un videoclip solo con fotos, usando una cámara Canon —ni vídeo, ni cine—, solo fotos». Esa idea entusiasmó a Ian Murray, que se sumó al proyecto de inmediato.

Las 150 000 imágenes que se necesitaron para crear el vídeo se tomaron con tanta fluidez, y la pausa entre fotogramas fue tan breve y constante que la sincronización labial se pudo hacer manualmente porque, como es lógico, al utilizar fotos no se puede capturar el sonido. «Todos hemos visto imágenes en ráfaga —en las que se capturan muchas fotos en rápida sucesión—, pero las cámaras han llegado ahora a un punto en el que su velocidad es constante. No es tan rápido como grabar un vídeo, pero es constante, y mucha gente aún no se ha dado cuenta de ello». Creativamente, fue un reto que dio sus frutos. «El resultado es sutil. Tiene unos niveles de nitidez increíbles, pero también mucho desenfoque de movimiento; es una combinación interesante». 

Aron se encuentra ahora en una etapa en la que está creando su propio lenguaje visual, uno que podría convertirse en su sello distintivo, pero es consciente de que esta es una industria en la que todos deben remar en la misma dirección para crecer. Gracias a sus conocimientos técnicos, es capaz de aportar grandes ideas —como combinar entornos reales y virtuales o rodar de formas innovadoras—, y esto no solo le ayuda a avanzar en su carrera, sino también ayudar a hacerlo a otros, como Tara Lilly y BombayMami. Para Aron, siempre es un esfuerzo colectivo.  

«Me encantan tanto el cine como la música», afirma. «No podría escribir un cortometraje sin música y tengo una lista de cien artistas con los que me encantaría trabajar. Se trata de encontrarnos en el momento adecuado de nuestras carreras y, para ser sincero, eso es lo que me motiva».