Plato a plato: la historia de un chef contada con la EOS C200

Pero la experiencia impulsó a Peter en una dirección diferente y más armoniosa. Cuando regresó a los Países Bajos, abrió su propio restaurante, el 't Schulten Hues en Zutphen que, como parte central de su menú, ofrece hierbas y flores cultivadas y recolectadas por Gast. En menos de dos años obtuvo su primera estrella Michelin, con solo 25 años.

El BallenBar

En contraste con sus propias experiencias, Gast ha basado su carrera en una cocina sin conflictos, lo que le ha permitido establecer relaciones que al final han tenido mucho que ver en su éxito. Ha seguido ampliando su negocio hasta tal medida que ha añadido un restaurante urbano, el BallenBar de Ámsterdam (en colaboración con su pinche), a su restaurante en el campo. Su éxito fue rápido e inesperado, y la demanda pronto les llevó a exportar las bitterballens (albóndigas fritas) de Holanda, la especialidad del puesto, a lugares remotos del mundo.

Al conocer la trayectoria de Gast, el director Alun Pughe supo que había posibilidades de realizar un documental. Junto con el cinematógrafo Dan Lightening, pasaron dos días grabando con la nueva EOS C200, que produce Cinema RAW Light, y objetivos servo de cine para llevar a buen puerto sus planes.

La visión del director

«Para mí la historia se basaba en el contraste entre influencias urbanas y rurales de Peter y el menú de su restaurante», explica Pughe. «Su comida es muy compleja, pero utiliza ingredientes sencillos y frescos. Quería yuxtaponer la serenidad del campo con la emoción y la acción de la ciudad».

«Para narrar visualmente la historia, la iluminación fue clave», afirma Pughe. «Quería capturar la 'hora dorada' en los puntos culminantes y realmente puse a prueba las capacidades de la cámara con poca luz», explica. «Estábamos ahí fuera, capturando esa luz temprana, justo antes de que se volviera azul. La Canon EOS C200 nos pareció la elección perfecta».

Dan Lightening, director de fotografía del documental admite: «El rango dinámico de 15 pasos que ofrece esta cámara es muy importante en una grabación como esta. Grabamos principalmente con luz natural y la C200 nos permitió mantener los detalles tanto de las zonas luminosas como de las oscuras».

«El aspecto y el tamaño de la cámara son realmente buenos», añade. «No es necesario colocar el [módulo de audio extraíble] para incorporar el sonido, como ocurre en algunas cámaras, así que se puede conservar el diseño compacto y puedes seguir contando con XLR».

Lightening también hizo un uso intensivo de la nueva pantalla táctil con enfoque automático y los filtros ND, y se mostró especialmente entusiasmado con la función de ayuda al enfoque: «Es fantástico cómo pasa de primer a segundo plano con solo tocar la pantalla».

En cuanto a los objetivos, los cineastas utilizaron principalmente Cine Prime. «Ofrecen un alcance realmente bueno de 14 mm a 135 mm», explica. «Utilicé el CN-E24mm T1.5 L F, que es un zoom gran angular. Te ofrece esa agradable profundidad de campo reducida, pero en un objetivo gran angular. No es algo que se vea con frecuencia en esta gama de precios».

El equipo utilizó una segunda cámara para la grabación de secuencias «de transición», con un objetivo CN-E18-80mm T4.4 L IS KAS S. «Grabamos un montón de primeros planos», comenta Lightening. «El objetivo 18-80mm fue perfecto para grabarlos porque cuenta con función de enfoque automático y, además, permite enfocar en primer plano a solo 0,5 metros. Ofrece todo lo que necesitas en un objetivo».

Como se utilizaron dos cámaras, el monitor DP-V1710 fue realmente útil para llevar un seguimiento de todas las grabaciones. «Es fantástico porque puedes llevar un seguimiento fiable de lo que ocurre exactamente y comprobar todas las exposiciones de las cámaras. El uso de dos pantallas es estupendo para grabar con varias cámaras, ya que no te pierdes nada. Es fantástico».