¿Por qué no hay más mujeres fotoperiodistas?

¿Qué aspecto tiene un fotoperiodista? Al margen de otras cosas, casi siempre es un hombre. Un informe del Instituto Reuters para el Estudio del Periodismo de la Universidad de Oxford, basado en una encuesta online entre participantes del concurso World Press Photo (2007-2018), reveló que solo el 15 % eran mujeres. Además, estas mujeres ganaban menos que sus colegas varones, era más probable que trabajaran a media jornada y tenían menos probabilidades de que las contrataran grandes agencias de noticias. ¿Por qué sigue habiendo más hombres que mujeres en la fotografía de noticias? Es complicado esclarecer los motivos. A continuación, exploramos si la desigualdad de género es un síntoma del machismo de la sociedad en general o se trata de un problema específico en este trabajo.

Aunque sin duda siguen existiendo barreras que superar, también hay signos de que se está avanzando, gracias en parte a iniciativas como el premio anual a la mejor mujer fotoperiodista de Canon, que reconoce el talento de las mujeres del sector, y a Women Photograph, un directorio online de fotoperiodistas mujeres y de género no binario que ofrece orientación, becas y talleres.

En Visa pour l'Image 2019, el festival internacional de fotoperiodismo de Perpiñán (Francia), hablamos con un grupo de mujeres fotoperiodistas y editoras de fotografía sobre sus experiencias al trabajar en un mundo dominado por los hombres y sus ideas para hacer que el sector sea más accesible en el futuro.

«A las mujeres les falta confianza»

«Las mujeres suelen tener mucha menos confianza en sí mismas, y creo que eso empieza incluso desde el colegio», afirma la nominada de Magnum Nanna Heitmann, acordándose de una ocasión en la que un alumno de su clase pidió 2500 $ al día por fotografiar un trabajo comercial. «No consiguió el trabajo», continúa, pero no puede evitar comparar esta mentalidad con la de una fotógrafa que «con bastante frecuencia acepta la primera cantidad que le ofrecen porque teme que le digan que no si pide más dinero».

«No hay diferencia entre la narrativa de un hombre y la de una mujer»

«La gente piensa que si contrata a una fotógrafa, creará una historia más emocional», explica Ilvy. «No estoy de acuerdo. La mayoría de mis mentores son hombres y son los fotógrafos más sensibles que conozco».

«Ser mujer tiene sus ventajas»

«El hecho de ser mujer a lo mejor sirve de ayuda porque la gente no te toma tan en serio y quizá por eso no les impone tanto», dice Nanna. «A veces voy con mi cámara pequeña y la gente no piensa que soy periodista. Y por otro lado, obviamente es una ventaja cuando entras en un mundo de mujeres, especialmente en países musulmanes». Ilvy está de acuerdo: «Fotografié un hospital de mujeres en Afganistán, algo que un fotógrafo hombre jamás podría haber hecho».

«Todo el mundo tiene prejuicios inconscientes»

«En realidad, no creo que gran parte de la discriminación que sufrí como mujer fuera a propósito», dice la ganadora del premio a la mejor mujer fotoperiodista de Canon en 2018, Laura Morton. «Creo que fue inconsciente. Y pienso que ahora que se habla sobre este tema, las personas son mucho más conscientes de sus decisiones a la hora de contratar a alguien, y quizás piensan más en cuáles pueden ser sus prejuicios inconscientes para intentar superarlos.

«Mi primer trabajo fue de prácticas en el Seattle Times», continúa Laura. «Durante nuestra orientación como becarios, nos entregaron un papel con el desglose étnico de la ciudad. Nos dijeron que si cubríamos eventos de la comunidad y nuestras fotos no lo reflejaban, debíamos pensar en nuestros prejuicios y remediarlo. Me pareció muy interesante».

«El fotoperiodismo necesita encontrar nuevas voces»

«Creo que no se pone suficiente empeño en ir más allá de las personas que todos conocen para encontrar nuevas voces», afirma Chloe. «Están ahí fuera y existen, la cuestión es cómo conseguimos que esas voces se publiquen. ¿Cómo hacemos que esas voces lleguen a ser nombres conocidos?». Insiste en que está en manos del juicio personal de los editores y de los fotógrafos individuales que contratan. «Puede que una imagen no le parezca estereotípica o peyorativa a un determinado editor de fotografía, pero que sí se lo parezca a otro con unos orígenes o una experiencia diferentes. Esa diversidad de voces es necesaria tanto en los editores como en los fotógrafos».

«Los cambios requieren tiempo»

«Los fotoperiodistas solían ser mayoritariamente hombres, es más, hombres occidentales», explica Magdalena Herrera, directora de fotografía de GEO France y mentora del programa para estudiantes de Canon de 2019. «Ahora hay mucha más diversidad; la fotografía se ha desarrollado en regiones como el Sudeste Asiático, Latinoamérica, África... Hay fotógrafos locales en el terreno y las revistas trabajan con ellos por muchas razones diferentes, a veces son económicas, pero también se debe a que necesitan otros puntos de vista. Respecto al nivel social, el fotoperiodismo sigue estando reservado a la clase media o acomodada. No ocurre tanto en el mundo occidental, pero sí en el resto del mundo. En Latinoamérica, no eres fotógrafo si no provienes de una familia acomodada. Una familia sin recursos gastará el dinero en una profesión que te ayude a subir en la escala social. Es algo que está cambiando, pero requiere tiempo».

«La desigualdad de género es parte de un problema de diversidad general»

«Económicamente, no es la carrera a la que resulta más fácil acceder, y eso es un gran problema», dice Laura. «Trabajé en eventos de sociedad durante 10 años para pagar las facturas mientras construía mi carrera. No es necesario que mis padres me mantengan, pero sé que si ocurre algo realmente malo puedo contar con ellos. En este sector hacen falta más personas de diferentes orígenes socioeconómicos y étnicos. Esto es muy importante, es la manera de que la gente vea cómo es el resto mundo».